miércoles, 17 de noviembre de 2010

Luisa Palacios



Biografía y obras:

Nació en Caracas el 10 de mayo de 1923. En 1940 comenzó a asistir libremente a los cursos de pintura de la Escuela de Artes Plásticas, donde recibió clases de Antonio Edmundo Monsanto y Armando Lira. Más tarde comenzó a asistir a las clases del pintor y folclorista español Abel Vallmitjana y en 1956 se inició con Miguel Arroyo en el estudio de las artes del fuego. Dedicada a la pintura, obtiene en 1958 el Primer Premio del Salón Planchart, que organizaba anualmente la empresa Armando Planchart y Cía., en Caracas. En 1960 empezó su experiencia en el grabado y fundó en compañía de Humberto Jaimes Sánchez y Antonio Granados Valdés la agrupación El Taller, punto de partida de lo que más tarde sería el TAGA, cuya creación en 1976 materializó un proyecto original de Luisa Palacios. Aunque se considera que su obra más importante la cumplió en el campo de las artes gráficas, realizó también abundante obra pictórica, con sentido moderno y sin caer en los extremismos de vanguardia. Figurativa en sus comienzos, evolucionó luego hacia una abstracción matérica, de carácter semifigurativo, empleando a veces cierto gestualismo automático, especialmente en sus últimos años. Luisa Palacios falleció en Caracas en 1990. Destacan en su obra, entre otras, las siguientes exposiciones individuales: Sala de Exposiciones de la Fundación Mendoza, 1960, 1964, 1966, 1974, 1978; MBA, 1963; Museo del Grabado, San Juan de Puerto Rico, 1974; MACC, 1976. En 1960 obtuvo el Premio Nacional de Artes Plásticas en la mención Artes Aplicadas y en 1963 el Premio Nacional de Dibujo y Grabado en el XXIV Salón Oficial de Arte Venezolano, MBA.

Bibliografía: http://www.bcv.org.ve/blanksite/c3/colecarte/palaciosl_index.htm

http://www.taga.com.ve/index.php?pg=0101&idA=1









miércoles, 10 de noviembre de 2010

El paisaje (I)




Emilio Boggio







Manuel Cabré








Armando Reverón












José Antonio Davila










Elisa Elvira Zuloaga











Juan Vicente Fabbiani












Francisco Fernández














Carlos Hernández "Indio" Guerra











Luis López Mendez














Luis Ordaz













Pedro Ángel González




Ivan Petrovszky












Pancho Quilici







César Rengifo










Braulio Salazar

miércoles, 3 de noviembre de 2010

Harry Abend


Biografía y obras:

Harry Abend, escultor nacido el 5 de mayo de 1937 en Jarosław, Podkarpackie (Polonia). A los 11 años se traslada a Venezuela, con sus padres y su hermano. Ingresa en el Colegio Moral y Luces y luego en el Liceo Andrés Bello de Caracas. Graduado de bachiller, estudia arquitectura en la Universidad Central de Venezuela mientras empieza su labor escultórica. Es condecorado con el Premio Nacional de Escultura en 1963 por la escultura Forma 1961, a los 26 años, en el Salón Oficial.

Ejerce también la orfebrería, trabajando en oro, plata y piedras preciosas. Trabaja esculturas en madera y con vaciados en concreto y bronce; y ejecuta aparte elementos arquitectónicos a gran escala (puertas, muros, techos y fachadas) de edificios importantes como el Teatro Teresa Carreño y de sinagogas como la Unión Israelita de Caracas, dada la naturaleza judía del artista. También es grabador, dibujante en grafito y silógrafo.

Fue condecorado con la Orden de Francisco de Miranda en Primera Clase, en 1990. Abend es reconocido como uno de los Maestros Contemporáneos Venezolanos de más carrera y trayectoria de los últimos cincuenta años; frecuentemente se le encargan proyectos de diversa naturaleza e importancia. Ejemplos de esto hay desde la joya (collar de oro con esmeralda en bruto) para la Reina y Emperatriz de Irán, la Farah Diba, en la conmemoración de los 400 años de Persépolis, hasta el diseño y ejecución de la reciente reja perimetral del Tribunal Supremo de Justicia en Venezuela, su país de residencia.

Abend fue el artista homenajeado en la Feria Iberoamericana de Arte 2009.

Bibliografía: http://es.wikipedia.org/wiki/Harry_Abend










miércoles, 27 de octubre de 2010

Bodegones o Naturalezas Muertas (II)

Ramón Vasquez Brito














Virgilio Trompiz


















Ivan Petrovszky











Francisco Fernández












Juan Vicente Fabbiani














Federico Brandt

miércoles, 20 de octubre de 2010

Elsa Gramcko


Biografía y obras:

Nace en Puerto Cabello en 1925 , estado Carabobo, Venezuela. Residió en Caracas desde 1939 hasta su muerte en 1994. De formación autodidacta. Realizó cursos libres en la Universidad Central de Venezuela, Caracas. El artista Alejandro Otero la impulsa a participar en lo que seria su primera muestra, en el I Salón de Arte Abstracto en la Galería Don Hatch, Caracas.

Participo en numerosas muestras individuales y colectivas: V Bienal de Sao Paulo, Brasil en 1959, Espacios Vivientes, Maracaibo en 1960, Unión Panamericana, Washington en el mismo año, Museo de Bellas Artes, Caracas en 1961, Galería G, Caracas en 1962, Bienal de Venecia en 1964, Galería Gamma, Caracas en 1966, Galería Estudio Actual en 1969, Museo de Bellas Artes,Caracas en 1995,

Galería de Arte Nacional, Caracas en 1997.

En 1968 recibe el Premio Nacional de Escultura en el XXIX Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas y en 1965 recibe el Premio Armando Reverón en el XXVI Salón de la misma Institución.

En junio de 2006 el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia y la Fundación Museos Nacionales, a través de la Galería de Arte Nacional, inauguró la exposición Dentro y estando fuera de la artista en la Sala 3 del Maczul. La muestra antológica, primera que se desarrolla sobre la obra de Gramcko en el occidente del país, resume la indagación de una de las artistas más singulares del siglo XX, ligada a la vanguardia nacional, pero independiente de cualquier escuela o movimiento artístico por su constante afán de búsqueda interior.

Bibliografía: http://www.latinartmuseum.com/elsa_gramcko.htm

http://www.analitica.com/va/arte/actualidad/exp/3830045.asp