jueves, 27 de septiembre de 2012

Wladimir Zabaleta





Wladimir Zabaleta





jueves, 20 de septiembre de 2012

Víctor Hugo Irazabal


Biografía y obras:
Artista venezolano, que utiliza en su obra el dibujo, el collage, los ensamblajes y el diseño gráfico. Integra y recompone fragmentos y cosas desechables. Su técnica va desde el óleo hasta el recurso digital, dejando una suerte de escritura como manifestación artística. Su interés temático son las formas de expresión de las culturas de las etnias indígenas venezolanas. En 1994 presenta su muestra individual Amazonia, signos sensibles, en la Sala RG de la Fundación Celarg. En 2001 representa a Venezuela en la Bienal de Venecia. Premio Nacional de Artes Plásticas, 1999. Con representación en: Museo de Bellas Artes, Museo de Arte Contemporáneo, Galería de Arte Nacional, Museo Alejandro Otero, Museo Jacobo Borges y Fundación Celarg.



































































jueves, 13 de septiembre de 2012

jueves, 6 de septiembre de 2012

Virgilio Trompiz (1927 - 2012)


 Biografía y obras:
Virgilio Trómpiz, pintor venezolano, nació el 5 de enero de 1927 en Coro, estado Falcón, Venezuela y murió en Caracas en Septiembre 2012. Desde 1940 hasta 1945 realizó estudios en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas de Caracas. Entre 1942 y 1947 expuso en la sección especial del Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, consagrada a los jóvenes estudiantes de la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas. En 1945 finaliza dos murales pintados al fresco sobre la pared de uno de los talleres de la escuela, estas obras fueron destruidas durante el proceso de refacción de la institución siendo director Francisco Narváez. En 1946, como dibujante de planos adscrito a la sección de carreteras del Ministerio de Obras Públicas, traza el dibujo correspondiente al tramo vial Bejuma-Canoabo. En 1948 figura entre los miembros fundadores del Taller Libre de Arte; en este mismo año se incorpora como ilustrador de la Revista Tricolor donde permanecerá hasta 1970. En 1954 viaja a Italia, Francia y se radica por algunos meses en España. A partir de 1959 y hasta 1972 se desempeña como profesor de grabado y de pintura en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas "Cristobal Rojas". En 1966 realiza ilustraciones para la obra "Caracas 400 años" que aparece al año siguiente compilada para el círculo musical en 20 álbumes para uno de los cuales pintó Trómpiz su cuadro "Velada Musical durante la Colonia".
En 1979 la Corporación Venezolana de Guayana conjuntamente con la Galería Durban editan el libro Trómpiz: "...como alumno de la Escuela de Artes Plásticas reflejó inicialmente la influencia del cubismo de Braque y Picasso. A diferencia de sus compañeros de generación (Manaure, Navarro, Guevara Moreno, etc.), no transitó el camino del abstraccionismo y aunque no despreció el color plano sintió, como Poleo en los últimos tiempos, predilección por la figura femenina ambientada sobre fondos decorativos donde juegan el armonioso colorido de una escenografía tropical formada por telas, cortinas y alfombras. En los últimos años Trómpiz empleó un colorido más sensual y sugerente, marcando fuertes contrastes con el claroscuro y aproximándose a la luminosidad de la materia de Armando Reverón, pero con gran cuidado de limitar su repertorio temático a las figuras femeninas".




































































































jueves, 30 de agosto de 2012

jueves, 23 de agosto de 2012

Pedro Piña


Biografía y obras:
Nació en Maracaibo, estado Zulia, en 1952. Realizó estudios de artes gráficas y pintura en la Escuela de Artes Plásticas Neptalí Rincón, de Maracaibo, entre 1966 y 1969; y de arte puro en esa misma escuela, entre 1970 y 1974. Se dedicó, al egresar de ésta, al arte de tendencia neoconstructivista y abstracta, dentro de la cual ha ensayado últimamente una integración de pintura y escultura. Consagrado como uno de los  valores del arte zuliano, ha recibido invitación para exponer en numerosos salones y exposiciones en Venezuela y en el exterior. Se ha desempeñado como diseñador gráfico en la Universidad del Zulia y ejercido la docencia en centros de enseñanza artística de Maracaibo, donde reside. Ha figurado en exposiciones como "Grandes y jóvenes de hoy", en el Grand Palais, París, 1979 y en confrontaciones realizadas en el Centro de Cultura Municipal de Ville Parisi, París, 1980; Casa de la Cultura de Grenoble, Francia; Casa de los Jóvenes de La Varenne-sur-Seine, París. Ha expuesto también en la Galería Venezuela, en Nueva York y en la Galería de la OEA, en Washington, D.C. Recompensas más importantes: premio especial y premio popular del I Salón Regional de Arte, Maracaibo; segundo premio, I Salón de Arte de Occidente, Mérida, estado Mérida, 1980; premio especial en el mismo Salón de Occidente, Mérida, 1981; mención especial del Concurso de Escultura de Acerozulia, Maracaibo, 1981.
















































jueves, 16 de agosto de 2012

Ramón Vásquez Brito (1927 - 2012)


Biografía y obras:
Nació el 29 de agosto de 1927 en Porlamar, estado Nueva Esparta, Venezuela, Inició sus estudios de arte en la Escuela de Artes Plásticas y Artes Aplicadas de Caracas, de la que, una vez egresado, continúa siendo profesor. En 1949 viaja a Buenos Aires para seguir un curso de litografía en la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova. De regreso en Caracas, reanuda su trabajo en la Escuela asumiendo, además del taller de vitrales, las clases de grabado y luego de pintura y dibujo. Comienza por esta época, bajo la influencia de Cézanne, una labor de síntesis en su pintura que lo llevará de paso por el cubismo y, después de 1954, al arte abstracto-geométrico, en el cual milita durante algunos años, realizando varias policromías para los superbloques del 23 de Enero. En 1958 pasa a ser subdirector de la Escuela de Artes Plásticas de Caracas, llamada a partir de 1959, Escuela de Artes Plásticas Cristóbal Rojas y en la cual Vásquez Brito enseñó por algún tiempo más. En 1962 participa por Venezuela en la Bienal de Venecia. Exposiciones individuales más importantes: Galería Antú, Buenos Aires, 1950; MBA, 1962; Sala de Exposiciones de la Fundación Mendoza, 1966; Galería de Arte Moderno, 1967, 1968, 1970, 1972, 1974; Galería Drouant, París, 1973; Centro de Arte Alejandro Freites, 1978, 1981; Galería Arte Contacto, 1979. Recompensas: Premio José Loreto Arismendi, X Salón Oficial de Arte Venezolano, MBA, 1949; Premio Nacional de Artes Plásticas, XI Salón Oficial de Arte Venezolano, MBA, 1950; segundo premio, II Salón de Artes Plásticas y Aplicadas del estado Aragua, Casa de la Cultura, Maracay, estado Aragua; Premio Antonio Edmundo Monsanto, XXIV Salón Arturo Michelena, Valencia, estado Carabobo; Premio Arturo Michelena, XXVI Salón Arturo Michelena, Ateneo de Valencia, estado Carabobo. Fallece en Porlamar, Estado Nueva Esparta, Venezuela en Agosto de 2012.